click-magazine.it #52 agosto

Resoconto di viaggio: Cammino di Santiago

di Ilenia Anna Romeo vedi la Galleria completa 67 images

Sono tornata dico ai miei amici e a chi incontro, sono tornata dal “cammino di Santiago”.
Si dice così tutto unito, e tutti capiscono di cosa tu stia parlando. Si, perché non è Santiago il luogo in cui vai ma “il cammino di Santiago”, che diventa il luogo il tempo e lo spazio. L’accento non è sulla meta ma sul percorso, sui passi, sui giorni e le ore, sul meteo, sulle salite e le discese, sul peso del tuo zaino che è tutto ciò che hai, sul quotidiano incedere che ti porterà ogni volta al prossimo albergue e al prossimo incontro, alla cattedrale di Santiago e anche più in là. A me fino a Finisterre.
“Ah bellissimo, ti sei divertita? … Oh, avevo pensato di farlo anche io! … Mah sei una persona diversa vero?... che sensazioni hai provato?”
Bèh un pellegrino, per lo meno io, non sa rispondere a queste domande perché il cammino non è qualcosa di magico, ed è personale. Profondamente personale. È inevitabile incontrarsi con sè stessi più che in altri viaggi, perché ci si sveglia al mattino e l’unica cosa che si deve fare è "camminare". Non si riempiono i vuoti, né si silenzia il cuore facendo programmi, osservando scadenze, svolgendo doveri quotidiani imposti, semplicemente si cammina da un punto ad un altro, ascoltando il proprio respiro, il proprio corpo, i propri limiti. I bisogni si semplificano, si riducono all’essenziale e nella pesantezza della fatica della strada, si diventa leggeri.
“Cosa ti ha portato a decidere di fare questo tipo di viaggio? E perché adesso?” Questa è un’altra delle classiche domande che ti viene posta. Sembra tu debba avere una risposta unica, sensazionale, illuminante ma in realtà io non avevo un motivo “scatenante”, solo il desiderio di fare un viaggio da sola con Ilenia. Non Ilenia mamma, Ilenia figlia, Ilenia amica, Ilenia maestra, Ilenia sorella; ma io e Ile, senza forme a cui aderire, senza doveri da rispettare se non quello di ascoltarsi a vicenda io e lei.
Ho comprato il biglietto il 2 febbraio di quest’anno e volutamente per mesi non ho dato notizia dell’intenzione ad alcuno. Ho scelto il cammino portoghese perché ne avevo avuto racconti come di un cammino non affollato, ma non deserto, una terra di grandi bellezze naturali popolata da gente accogliente. La sera del 2 febbraio, stesso giorno dell’acquisto del volo, andando a dormire lo sguardo si posa sul comodino dove tengo un calendario di quelli con frasi ispirate dai romanzi e da grandi scrittori. Diceva:
“Al di là che si abbiano molti amici o che si sia soli, è importante trovare qualcosa che permetta di non temere la solitudine” Mitsuyo Kakuta (La ragazza dell’altra riva)
Il cammino è iniziato a Oporto la mattina del 29 giugno e l’arrivo a Santiago è avvenuto il 7 luglio.  Più velocemente di quanto credessi, le tappe sono state attraversate sempre in compagnia di un uomo portoghese, e di uno spagnolo. Gli altri incontri con una coppia di Praga, con una coppia pugliese, con un gruppo di insegnanti italiani, con una donna australiana, diverse ragazze tedesche, tante donne sole, mi hanno accompagnata per singoli tratti, per poi ritrovarci alla fine. Reinaldo e Ramon invece sono stati i compagni più presenti. Ma l’arrivo alla cattedrale di Santiago è avvenuto da sole, io e Ile. Da sole eravamo partite e sole siamo arrivate. Ramon era partito alle 4 a.m. perché voleva essere presente alla messa delle 12, e a circa 4 km dalla cattedrale Reinaldo ed io senza spiegazioni ci distanziamo, arrivando così alla piazza Obradorio ognuno per conto proprio. Volevo fosse cosi e non è stato necessario neanche dircelo.
Qui si chiude la prima parte del cammino, saluti e promesse di sentirsi con gli altri. Nessuno dei miei compagni fin lì incontrati continua per Finisterre. Così mi fermo a Santiago il giorno seguente per aspettare e salutare chi arriva quel giorno e chi parte per tornare a casa. Lunedì 9 luglio inizio un altro cammino, così lo vivo, di nuovo sola da Santiago a Finisterre. La tristezza sentita in quella giornata di saluti e distacchi nella città che nonostante il sole e il cielo azzurro mi era sembrata cupa e pesante, svanisce quando zaino in spalla e scarponi ai piedi riprendo a camminare la mattina seguente.
Questi tre giorni si riveleranno i più solitari di tutti, 100 km tra boschi, campi, dure salite per giungere alla vista dell’oceano Atlantico. Prima a Muxia e infine a Finisterre. Ho camminato quasi sempre sola.
Questa strada odora di nostalgia. Nostalgia della mia infanzia, nostalgia di mia nonna, delle cure, il silenzio e il caldo con il lavoro nei campi, odorano di un lontano conosciuto. Nostalgia della sensazione di avere tutto il tempo davanti e non sapere neanche cosa significhi che non è più tempo... Nostalgia della certezza dell’accoglienza e dell’amore incondizionato. “ Puoi andare lontano, migrare, farti pellegrina e viandante ma le radici sono sempre con te, le devi sentire, accettare e accogliere e, se puoi, ritornarci, ricongiungerti a loro. Perché tu sei anche quelle radici” A.Beltrame
Già io sono “anche” quelle radici, ma mi hanno ispirato le parole di padre Fabio durante la meditazione alla cattedrale di Santiago e le faccio mie: Non facciamoci condizionare dal nostro passato, facciamoci condizionare dal futuro. Da ciò che vogliamo essere. E’ davvero specchio della mia vita di questo momento storico, cammino sola, Ile frutto del mio vissuto e delle mie radici, incrociando e incontrando sul mio cammino nutrienti energie portate da esseri umani speciali e offrendo loro le mie. Senso di libertà e rispetto dei propri ritmi e tempi ma senza senso di solitudine. Grazie a Paula, Gloriana e Gabriele compagni di queste bellissime tappe fino alla fine del vecchio mondo.

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Helena Janeczek La ragazza con la Leica Guanda Premio Strega 2018

Biografia, romanzo storico, romanzo sentimentale? La ragazza con la leica è tutte queste cose e, forse, qualcosa di più: è la fotografia di un intero gruppo di giovani esuli, per lo più di origine ebraica, che si incontra e si unisce nella Parigi degli anni Trenta. Un gruppo di giovani idealisti, politicamente di sinistra, che vede nella resistenza spagnola l’emblema del proprio riscatto.  Al centro del fuoco è la ragazza con la leica, la giovanissima Gerda Taro (Gerda Pohorylle), fotografa tedesca, compagna del più noto Robert Capa, fotoreporter ungherese, morta in Spagna a soli ventisette anni, il 26 luglio 1937, sotto i cingoli di un carro armato. Il racconto prende il via da una fotografia che ritrae la giovane coppia in un momento di felicità, “unita da un sorriso largo, molto intimo”, e si chiude su altre fotografie che li vedono insieme. La visione fotografica domina l’intero romanzo. Gerda è messa a fuoco, infatti, da diversi punti di vista, cioè dai ricordi di tre personaggi che l’hanno conosciuta da vicino e amata: l’allora studente di medicina, Willy Chardach, detto il Bassotto, che si è accontentato del ruolo di cavalier servente, il militante Georg Kuritzkes, impegnato a combattere nelle Brigate Internazionali, che Gerda ha amato follemente; l’amica di Lipsia Ruth Cerf, con la quale vive a Parigi dopo la fuga dalla Germania.

https://premiostrega.it/PS/libri/#helena-janeczek

click-magazine.it #51 luglio

FOTOGRAFARE A PALERMO

Andare per i vicoli di Palermo è sempre interessante e talvolta girovagando senza una precisa meta si riescono a cogliere particolarità specifiche che caratterizzano il contesto popolare che vi abita.
La presenza sempre più accentuata di turisti degli ultimi tempi poi, ha abituato la gente a vedere una massa di curiosi sempre intenti a ricercare e a soffermarsi su tipicità che per i locali sono divenute nel tempo delle ordinarie normalità e, quindi, per noi fotoamatori impegnati nella continua ricerca volta ad immortalare aspetti particolari, è diventato più facile muoversi nei luoghi più popolari senza suscitare particolari diffidenze.
Comunque, per evitare problemi, in talune situazioni è opportuno farsi riconoscere o attivare iniziative che facilitino l’accettazione, a tal fine è bene parlare spesso in dialetto per informare gli indigeni che anche noi siamo dei locali.
Ieri, mentre giravo per un vicolo del centro storico “rimesso a nuovo” con un amico, anche lui appassionato di fotografia, ad un certo punto si sentì una voce femminile dire: “c’è unu ca avi tri uri chi fa fotografie, ma chi ci fotografa?”, lo diceva al marito che era con lei in strada, intento in una operazione di trasbordo di pacchi.
Al terzo piano privo di ascensore della palazzina sovrastante, infatti, c’era un ragazzo intento a manovrare con un montacarichi cui erano state agganciate molteplici sporte e sacchetti …… presumibilmente contenenti vettovaglie della spesa domenicale per il pranzo di mezzogiorno o altro.
Qualcosa, per il signore di basso che procedeva agli agganci, evidentemente non stava andando per il verso giusto per cui, rivolgendosi al ragazzo del terzo piano, è nata in lui spontanea la classica esclamazione palermitana: “curnutu tu e cu un tu rici puru”. Prontamente la moglie, quella che aveva fatto le considerazioni sul fotografo che ero io, si associò anche lei all’invito esclamando: “curnuto” rivolgendosi al presumibile giovane congiunto che manovrava al montacarichi.
Atteso che il tutto avveniva mentre noi eravamo ormai prossimi al luogo dell’operazione di trasbordo, è nata spontanea la mia associazione alla consuetudine locale. Quindi prontamente dissi anch’io “curnutu”, precisando che a questo punto non potevo esimermi dal partecipare.
L’ilarità generale tra tutti gli astanti, compresi i congiunti affacciati al balcone e l’addetto al montacarichi, aprì tutti i varchi e mi qualificò come “palermitano doc”, il che fece abbattere le precedenti diffidenze e ogni possibile residua barriera.
Ovviamente, quindi, aggiunsi se potevo fotografare l’azione, ottenendo piena autorizzazione a documentare la scena.
Questo è il vero folklore palermitano, l’ironia positiva che ci contraddistingue e basta assai poco per inserirsi pienamente nella solarità della nostra bella gente.
Buona luce a tutti.

© Essec

https://angolinodelfotoamatore.blogspot.com/2018/06/fotografare-palermo.html

Street-photography – Dieci fotografi per un quartiere

Solitamente “la strada” esercita un fascino particolare perché riesce, ogni volta, a fornire tanti suggerimenti artistici e molteplici spunti, legati alla vita di tutti i giorni, capaci di stimolare la creatività sia dei fotografi solitari che dei componenti delle “pattuglie” di appassionati muniti di fotocamere

di Andrea di Napoli

Le immagini che maggiormente coinvolgono gli osservatori, infatti, non sono tanto i ritratti realizzati in uno studio o gli incantevoli paesaggi di un ambiente naturale, bensì le fotografie scattate un luogo pubblico, all’interno di un comune contesto abitativo, in uno spazio qualsiasi nel quale sia normale la presenza delle persone che agiscono, si muovono, svolgono le loro abituali attività, intrattengono le consuete relazioni sociali. La semplicità della circostanza e la spontaneità dei soggetti presenti sono il principale punto di forza di un genere che al realismo del paesaggio urbano ha saputo aggiungere anche una significativa valenza sociale.

Per coloro che si dedicano alla street-photography, l’ambiente in cui catturare le immagini è proprio la strada della metropoli, come del piccolo borgo, piena di vetrine, di luci, di persone e cose. Lo scopo fondamentale consiste nel riuscire a bloccare rapidamente i fugaci istanti della vita quotidiana di frettolosi passanti. E, se è vero che, fino a qualche tempo fa, chi si accorgeva di essere stato ritratto poteva infastidirsi, ormai accade sempre più spesso che chieda compiaciuto di condividere con l’autore gli scatti in cui appare.locanCarmball
All’interno del suggestivo chiostro del Convento del Carmine Maggiore dei frati Carmelitani di Palermo, con ingresso dal civico n°13 di via Giovanni Grassi, è stata allestita una significativa mostra fotografica che propone una selezione di fotografie realizzate da Fabio Artusi, Paolo Barbera, Marcello Cataliotti, Salvo Cracchiolo, Marina Galici, Victoria Herranz, Antonio Melita, Girolamo Perna, Luisa Vazquez e Nino Pillitteri.
I partecipanti alla collettiva, animati dalla consapevolezza dell’importanza rivestita oggigiorno dalla Fotografia e artisticamente ispirati dalle speciali peculiarità “umane” presenti nel quartiere Ballarò del capoluogo siciliano, espongono due opere ciascuno stampate sia a colori che in bianco e nero su pannelli delle medesime dimensioni (cm.100×70). Inoltre tutte le immagini vengono proposte lungo il perimetro del pio porticato in una forma “minimalista” del tutto coerente con il tema dei contenuti veicolati.
Gli scatti dei luoghi, dei personaggi e delle situazioni “di strada” rivelano una puntuale aderenza con l’attuale realtà locale, vissuta sia dagli abitanti che dai negozianti dello storico mercato, e dimostrano, con misurata discrezione, anche l’impegno degli autori della mostra collettiva “Ballarando”.
In una metropoli dalla spiccata vocazione cosmopolita, come Palermo, è stato piuttosto facile individuare una zona che costituisce un microcosmo attualissimo sia sotto l’aspetto sociale, per la pacifica convivenza multietnica, che dal punto di vista artistico, per la presenza di numerosi dipinti murali che riqualificano l’ambiente. Eppure, come sempre, a Ballarò restano davvero tutti ancora strettamente legati alle consuete tradizioni.
L’esperienza acquisita “sul campo” rivela, a quanti intendono dedicarsi alla “street-photo”, che per strada è sempre possibile trovare inquadrature interessanti, ma non tutto ciò che si incontra per strada costituisce necessariamente un soggetto originale. Solo i più bravi riconoscono e sanno rappresentare esattamente il momento giusto.

Nel corso dell’inaugurazione dell’evento espositivo, avvenuta nel pomeriggio del 22 giugno, i visitatori sono stati intrattenuti dalle musiche eseguite da Giacco Pojero e Nino Vetri. La mostra fotografica collettiva “Ballarando”, è rimasta aperta al pubblico nei giorni 22 – 23 – 24 giugno presso il Convento del Carmine Maggiore, ma, comunque, sarà nuovamente visitabile, nello stesso luogo, dal 29 giugno al 1° luglio 2018. L’ingresso è libero.

http://www.inchiestasicilia.com/2018/06/25/street-photography-dieci-fotografi-per-un-quartiere/